Szkoła artystyczna Bauhaus narodziła się w krótkim okresie międzywojennym i działała zaledwie czternaście lat, ale w tym czasie udało jej się całkowicie zmienić oblicze nowoczesności. Wniosła odważne wizje artystyczne i innowacyjne przeplatanie się sztuki klasycznej, rzemiosła i techniki, we wszystkich różnorodnych formach sztuki, takich jak malarstwo, rzeźba, projektowanie, architektura, film, fotografia, tekstylia, ceramika, teatr i instalacje artystyczne. Założyciel szkoły Walter Gropius zaprosił do współpracy najsłynniejszych artystów swoich czasów, a w gronie pedagogicznym znaleźli się Josef i Anni Albers, Wassily Kandinsky, Paul Klee, Oskar Schlemmer, Gunta Stölzlová, Marianne Brandtová i Ludwig Mies van der Rohe . Szkoła stopniowo z powodzeniem działała w trzech różnych miastach: Weimarze, Dessau i Berlinie, oprócz konsekwentnego wspierania różnych wymian stażowych i wspólnych projektów uczniów i nauczycieli. Różnorodne style i podejścia charakteryzowały się idealizmem i dążeniem do „totalnego” dzieła sztuki, które łączyłoby różne techniki i media w jedną całość. Swoboda twórczej ekspresji i odważne pomysły łączą się, tworząc funkcjonalne i piękne kreacje. Książka przedstawia pionierską twórczość tej szkoły, zarówno w obrębie ruchu modernistycznego, jak i na polu edukacji.